Η αίσθηση της ανακάλυψης είναι μία από τις πιο συναρπαστικές στην φωτογραφία. Αυτό ισχύει για νέα θέματα, νέα επιτεύγματα, αλλά και νέες τεχνικές. Για τον Burak Bulut, αυτό το αίσθημα της ανακάλυψης ήταν όταν άρχισε να εργάζεται με το υπεριώδες φως. «Ως φωτογράφος, λατρεύεις να παίζεις με το φως», εξηγεί ο Burak, «αλλά τις περισσότερες φορές είναι ορατό φως. Αυτό σημαίνει τη μετακίνηση ή την τροποποίηση των φώτων στο στούντιο ή τη συνεργασία με τον ήλιο για να δημιουργήσεις το λουκ που επιθυμείς. Είχα μια έμπνευση όταν άρχισα να χρησιμοποιώ υπεριώδες φως και μακιγιάζ νέον».

Ο Burak παρομοιάζει την αποκάλυψη με τις πρώτες του εμπειρίες από τη ζωγραφική με φως. «Κάτι κάνει κλικ στο μυαλό σου», λέει, «και ξαφνικά σκέφτεσαι: 'Αυτό είναι τόσο εκφραστικό, θα μπορούσε να έχει εκπληκτικές δυνατότητες'. Με τη ζωγραφική με φως εξακολουθούμε να φωτίζουμε ένα θέμα, αλλά με το υπεριώδες φως και το μακιγιάζ, το δέρμα του μοντέλου γίνεται το φως». Ως δάσκαλος φωτισμού και φωτογράφος, ο Burak γοητεύτηκε από την τεχνική. «Πάντα προσπαθώ να ξεπεράσω τα όρια της δημιουργικότητας, ειδικά στον φωτισμό», εξηγεί, «και το ίδιο συνέβη όταν άρχισα να χρησιμοποιώ το υπεριώδες φως. Αλλά υπήρχαν πολλά να μάθω και να πειραματιστώ». Το στήσιμο είναι απλό, λέει, αλλά χρειάζεται κάποια προσαρμογή. «Βασικά, το μακιγιάζ νέον φαίνεται πολύ θαμπό υπό κανονικό φως, αλλά υπό υπεριώδη ακτινοβολία – ή 'μαύρο φως', όπως συχνά ονομάζεται – λάμπει έντονα».

«Ωστόσο, δεν μπορείς να χρησιμοποιήσεις οποιοδήποτε κλασικό υπεριώδες φως, καθώς κάποια από αυτά μπορεί να είναι επικίνδυνα», συνεχίζει, «γι' αυτό χρησιμοποιούμε το πιο αδύναμο. Στη συνέχεια, χρειάζεσαι έναν σκοτεινό χώρο και ένα μαύρο ή πολύ αμυδρό φόντο, καθώς δεν θέλεις το κανονικό φως να επηρεάσει το εφέ. Οτιδήποτε λευκό θα αντανακλά έντονα, συμπεριλαμβανομένων των δοντιών του θέματος!» Η σκοτεινή φύση μιας φωτογράφισης με υπεριώδες φως δημιουργεί προκλήσεις και ευκαιρίες, λέει ο Burak. «Από τη μία, η έλλειψη κανονικού φωτός σημαίνει ότι η έκθεση πρέπει να είναι διαφορετική από αυτή μιας κανονικής φωτογράφισης στο στούντιο», εξηγεί. «Παρόλο που το χρώμα λάμπει έντονα στα μάτια, είναι σχετικά αχνό από φωτογραφική άποψη, οπότε οι περισσότερες από αυτές τις εικόνες έχουν τραβηχτεί με ρυθμίσεις ISO που είναι ασυνήθιστες για πορτραίτα, όπως 3200 ή 4000. Επίσης, πρέπει να χρησιμοποιούμε γρήγορους φακούς με ρυθμίσεις όπως f/1.4 ή f/2.8».

Αντίθετα, όπως επισημαίνει ο Burak, η έλλειψη φωτός καθιστά πιο προσιτές τις χαμηλότερες ταχύτητες κλείστρου, γεγονός που οδηγεί σε μερικές από τις πιο εντυπωσιακές εικόνες που έχει τραβήξει με υπεριώδες φως. «Ήταν μια ευτυχής σύμπτωση η πρώτη φορά που δημιούργησα μία από τις θολωμένες εικόνες μου με υπεριώδες φως. Απλώς μετακινούσα τη φωτογραφική μηχανή για να δω τι θα μπορούσα να πετύχω», λέει. «Τώρα είναι κάτι που κάνω συχνά, γιατί κάθε κίνηση από εμένα ή το θέμα δημιουργεί ίχνη φωτός από το λαμπερό δέρμα του». Η ανακάλυψη επέτρεψε στον Burak να αναπτύξει την τεχνική, χρησιμοποιώντας θέματα όπως χορευτές. «Για αυτό το πρότζεκτ χρησιμοποίησα μπαλαρίνες, επειδή οι κινήσεις τους φαίνονται ακόμα πιο εντυπωσιακές με το λαμπερό μακιγιάζ. Μπορώ να τοποθετήσω τη φωτογραφική μηχανή σε τρίποδο, να μειώσω το ISO ή να κλείσω το διάφραγμα για να επιβραδύνω το κλείστρο σε 1 ή 2 δευτερόλεπτα και να τους ζητήσω να κάνουν πιρουέτες. Φαίνεται σαν κόλπο, αλλά είναι απλώς η διαδρομή του φωτός και το ταλέντο των χορευτών. Αν το κάνεις με τη φωτογραφική μηχανή στο χέρι, μπορείς να προσθέσεις ακόμα περισσότερη ενέργεια και κίνηση».

Για την τελευταία του δουλειά με την υπεριώδες φως, ο Burak χρησιμοποίησε τις Sony Alpha 7R V και Alpha 7R IV, κυρίως για το εξαιρετικό δυναμικό εύρος και την ανάλυση των φωτογραφικών μηχανών. «Με το σκοτεινό φόντο και το λαμπερό μακιγιάζ, υπάρχει τόσο μεγάλη αντίθεση σε αυτές τις εικόνες που πολλές φωτογραφικές μηχανές χάνουν την τονικότητα σε κάποιο σημείο», λέει, «αλλά με αυτές τις φωτογραφικές μηχανές, κάθε λεπτός τόνος καταγράφεται μαζί με τις περίπλοκες λεπτομέρειες του μακιγιάζ νέον, προσδίδοντας μια σχεδόν τρισδιάστατη ποιότητα σε κάθε πορτραίτο». «Επιπλέον», συνεχίζει, «η υψηλή ανάλυση επιτρέπει στην υφή του δέρματος του θέματος να φαίνεται απόλυτα ρεαλιστική. Αυτό είναι σημαντικό, επειδή πρόκειται για εικόνες με αρκετά αφηρημένη εμφάνιση, οπότε, αν χαθεί αυτή η λεπτομέρεια, μπορεί να φαίνονται ψεύτικες, σαν να έχουν ζωγραφιστεί ή δημιουργηθεί ψηφιακά. Η λεπτομέρεια των φωτογραφικών μηχανών Alpha 7R διατηρεί τον φωτογραφικό χαρακτήρα τους».

Δουλεύοντας στο σκοτάδι, ο Burak βασίζεται επίσης στην ταχύτητα και την ακρίβεια της αυτόματης εστίασης των φωτογραφικών μηχανών Sony. «Ακόμα και με το αφηρημένο μακιγιάζ, η αυτόματη εστίαση δεν ξεγελιέται», αναφέρει, «και παραμένει κλειδωμένη κατά τη διάρκεια των ρευστών κινήσεων των χορευτών. Η χρήση γρήγορων φακών σταθερής εστιακής απόστασης, όπως οι FE 85 mm f/1.4 GM και FE 55 mm f/1.8 ZA, βοηθά επίσης πολύ», συνεχίζει, «επειδή παρέχουν στον αισθητήρα περισσότερο φως για την εστίαση. Και μου αρέσει πολύ η αποεστίαση φόντου (bokeh) που δημιουργούν». Αλλά μία από τις πιο συναρπαστικές ανακαλύψεις του Burak είναι ότι οι δημιουργικές του ιδέες με το υπεριώδες φως συνεχίζουν να εξελίσσονται. «Θέλω να το δοκιμάσω με όλους τους διαφορετικούς τρόπους», λέει, «και επειδή δουλεύω με εξοπλισμό της Sony, δεν υπάρχει κανένα εμπόδιο. Η υψηλή ανάλυση, τα εξαιρετικά οπτικά στοιχεία και οι εκπληκτικές δυνατότητες σε συνθήκες χαμηλού φωτισμού μού επιτρέπουν να υλοποιήσω κάθε καλλιτεχνική ιδέα που έχω».